Olhando para A Múmia (1999), mais de duas décadas após seu lançamento, é fácil perceber como o filme se tornou um marco do final dos anos 90, especialmente pela combinação de aventura e efeitos especiais. Dirigido por Stephen Sommers, A Múmia revitalizou o gênero de aventura com toques de horror, apostando em uma fórmula leve e divertida que, apesar de não ser impecável, cativou o público com seu ritmo frenético e visual impressionante.
A trama, passada no Egito dos anos 20, segue o aventureiro Rick O’Connell, interpretado por Brendan Fraser, que guia uma equipe de arqueólogos à misteriosa cidade perdida de Hamunaptra, onde o sacerdote amaldiçoado Imhotep é acidentalmente ressuscitado. O filme equilibra ação e humor, com toques de terror clássico, enquanto explora as reviravoltas entre maldições egípcias e sequências explosivas.
Fraser, em sua época de auge físico e carismático, entrega um desempenho que lembra uma versão mais canastrona de Indiana Jones. Ele é o típico herói clássico, cheio de bravura, charme e aquele tipo de sorte absurda que só se encontra nos filmes de aventura. Embora seu Rick O’Connell não seja exatamente profundo ou complexo, Fraser interpreta o papel com uma energia contagiante que torna fácil torcer por ele. Sua química com Rachel Weisz, que interpreta a atrapalhada e encantadora arqueóloga Evelyn, também ajuda a ancorar o filme. Weisz, apesar de seu grande talento dramático, está limitada a um papel de “donzela em perigo” na maior parte do tempo, mas ainda assim traz uma leveza e carisma suficientes para torná-la uma presença agradável.
O vilão Imhotep, interpretado por Arnold Vosloo, talvez seja o personagem mais icônico do filme. Seus momentos iniciais como a múmia amaldiçoada, recém-despertada e sedenta de vingança, ainda conseguem transmitir um certo grau de ameaça. No entanto, o excesso de efeitos visuais empregados para dar vida à criatura acaba diluindo boa parte do impacto emocional que poderia ter sido explorado com mais nuances. A boca gigantesca que se abre em tormentas de areia, por exemplo, é mais um espetáculo visual do que uma ameaça tangível, e isso resume o problema central de A Múmia.
Os efeitos especiais, criados pela Industrial Light & Magic, são um marco para a época e, inegavelmente, ajudaram a atrair o público. No entanto, revendo o filme hoje, é evidente como o CGI é utilizado até o esgotamento. A Múmia que se reconstrói a partir de areia e pedaços de carne decomposta impressionava nos anos 90, mas hoje seu impacto é mais nostálgico do que genuinamente assustador. O filme teria se beneficiado de um equilíbrio melhor entre efeitos práticos e digitais. A ausência de sutileza aqui, em comparação com filmes clássicos como Tubarão (1975) ou Alien - O oitavo passageiro (1979) é notável. Ao esconder seus monstros por grande parte do filme, tanto Spielberg quanto Ridley Scott permitiram que a imaginação dos espectadores trabalhasse por conta própria, gerando tensão. Sommers, por outro lado, opta por nos mostrar a criatura em toda sua glória desde o início, o que elimina qualquer mistério e, por extensão, boa parte do medo que poderia ser causado.
Ainda assim, o filme tem seus momentos genuinamente engraçados, em especial o alívio cômico fornecido por Jonathan (John Hannah), o irmão de Evelyn, e pelo covarde Beni (Kevin J. O'Connor). As interações entre eles e os protagonistas garantem que o tom leve do filme nunca se perca, mesmo nos momentos de maior perigo. Isso torna A Múmia um filme de aventura familiar, algo que, na época de lançamento, foi uma escolha comercial inteligente.
Do ponto de vista técnico, há muito o que se elogiar. A fotografia de Adrian Biddle, com suas amplas vistas do deserto e interiores luxuosos de tumbas antigas, é um dos destaques visuais do filme. A estética mistura uma certa grandiosidade épica com o toque de terror necessário para o contexto. O design de produção de Allan Cameron também merece crédito, recriando Hamunaptra e os templos de maneira que evocam mistério e perigo, ainda que o exagero digital acabe muitas vezes sobrepondo o valor dessas criações.
Em termos de legado, A Múmia se firmou como um blockbuster respeitável. Ele gerou sequências e spin-offs que, por melhores ou piores que tenham sido, consolidaram a presença de Brendan Fraser como um herói de ação da época. No entanto, se há algo que A Múmia representa perfeitamente, é o início da dependência excessiva de Hollywood em efeitos digitais, um caminho que muitos filmes seguiram nas décadas seguintes. Para o bem ou para o mal, A Múmia é uma espécie de precursor da era dos blockbusters carregados de CGI, onde o espetáculo visual frequentemente se sobrepõe à narrativa.
O filme de Stephen Sommers também é uma lembrança de um período mais simples do cinema de aventura, onde o foco principal era entreter. E nisso, A Múmia acerta em cheio. Mesmo que seus efeitos especiais tenham envelhecido e sua narrativa seja um tanto rasa, há algo inegavelmente prazeroso em assistir Brendan Fraser correr por tumbas e lutar contra múmias. A Múmia encontrou o equilíbrio entre aventura, comédia e horror de maneira que poucos filmes conseguiram. É um filme que, embora não seja um clássico absoluto, oferece o tipo de escapismo que só uma boa e leve sessão de cinema também pode proporcionar.
A Múmia (The Mummy, 1999 / EUA)
Direção: Stephen Sommers
Roteiro: Stephen Sommers
Com: Brendan Fraser, Rachel Weisz, John Hannah, Arnold Vosloo, Kevin J. O’Connor, Jonathan Hyde, Oded Fehr, Erick Avari, Stephen Dunham, Patricia Velasquez
Duração: 125 min.
